ERVA … 82: Artificial intelligence (AI) y Procesos Creativos
Fecha:
07/04/24
Lloc: La Occulta BCN
Carrer de Vistalegre, 18, Baixos, Local 3, 08001
Barcelona
Horario de 19.00 a 22.00 hrs
Entrada Lliure
Aforament limitat
19hs Debate
_ Martina Ampuero
https://www.instagram.com/martinaampuero/
_ Cristian Pujante
https://www.instagram.com/pujantecristian/
_ Proyecto Representa Corisco 2024 – Darklight Studio
Colaboración: VJ Eletroiman, Vini Fabretti, Rafael Cançado, Vinicius Luz, Cristian Pujante
_ Marise Cardoso aka djiiva
www.sersupersonico.com
Marise Cardoso es una artista brasileña con más de 20 años de carrera internacional como DJ, productora, curadora y investigadora.
Sus proyectos se agrupan en la plataforma Ser Super Sônico. Es alumna del master en Artes Musicales en la Universidad Nova de Lisboa donde discute música, percepción y tecnologia.
_ David Hernández Salazar
Diseñador Industrial y Músico con Máster en Investigación para el Diseño y la Innovación de la Universidad Elisava de Barcelona. Ha sido ganador de reconocimientos internacionales como el Premio Innovadores de América-CAF, el programa Misión Impacto, el premio Profesión Líder y es conferencista TEDx. Desde 2020 trabaja en el área de innovación y cultura dentro del Parc de Recerca de la Universidad Autónoma de Barcelona. Anteriormente, ha liderado diversos talleres formativos y ha desarrollado proyectos premiados de innovación como I+Deario, Innovarium, y Ludófono, este último, ganador de varios premios internacionales y proyecto seleccionado para ser parte de BIME Pro, Womex y Primavera Sound Pro 2023. Además de esto y en paralelo, David hace parte de la banda LE BIG SUR, proyecto con el cual ha hecho parte del line up de festivales como el GIFF México, Empire Music Festival Guatemala, Esperanzah Barcelona, Rabolagartija Alicante, Dolanky Festival República Checa, Festival Jaguar Colombia y SXSW USA. Dentro de otras actividades desarrolladas, destacan ser miembro del equipo de Artificia, un equipo multidisciplinar de investigación de inteligencia artificial y música en Barcelona, y además, es Co-Director del LATIR Music Festival Barcelona, un evento anual que busca ser puente de conexión para artistas latinoamericanos en gira por Europa.
_ Ana Leitão –
https://analeitao.my.canva.site/portfolio
Es una investigadora integrada en el Instituto de Etnomusicología (INET-md-FMH) y estudiante de doctorado en Estudios de Danza (ULisboa). Con formación en Danza Contemporánea en Balleteatro, Oporto, ha investigado la danza contemporánea, la improvisación y la composición desde 2006. Ana tiene un posgrado en Danza en la Comunidad y una formación académica previa en Física y Matemáticas aplicadas a la Astronomía (U.Porto) y en Origen y Evolución de la Vida (UMinho).
ORCID: https://orcid.org/0000-0002-8186-2627
_VPM
https://vpm.cat/sobre-nosotros/
https://www.linkedin.com/in/henriettemartinez/
Profesional del sector media+space, especializada en creación de contenidos en el ámbito exposiciones temáticas y shows. Con mas de 30 años de experiencia en el sector, llevo a cabo funciones: creativas, de management y consultoria.
Actualmente estoy en un proceso de “upscaling y upgrading” de conocimientos y usos de la AI, aplicados a creación de visuales.
Analizo y valoro los pros y contras de un sinfín de herramientas AI y su aplicaciones creativas en la produccion visual.
Así como evalúo desde la perspectiva de productividad, el como y cuando usar las las herramientas AI y cual es su impacto en los procesos de produccion.
_ Janaina Quetzal
Artista visual de origen brasileño/peruano, licenciada en cine y video y
maestría en artes visuales. Mi trabajo se destaca por mi participación en colectivos de artistas
de la región noreste de Brasil, donde trabajo como VJ, con interés en proyectos colaborativos
que exploran la intersección entre arte, tecnología e interactividad.
Actualmente estoy inmerso en investigaciones artísticas que utilizan inteligencia artificial para
crear imágenes fotográficas y videos. A partir de una investigación sobre los ritos funerarios
ancestrales, utilizo indicaciones para establecer conexiones entre elementos simbólicos de la
cultura amerindia y afrobrasileña en mis obras, centrándome en la relación entre lo sagrado, la
memoria y la espiritualidad.
Mi investigación dio como resultado dos trabajos principales: «La tierra da, la tierra come»,
donde las indicaciones se construyen a partir de investigaciones textuales sobre antiguos ritos
funerarios, y «Plantas Maestras», donde represento visualmente tres plantas de poder
consideradas sagradas en la cultura andina. – Washuma, Oja de Coca y Chacruna, ambas
obras reflexionan sobre el imaginario mítico y sagrado de nuestro territorio.
Las obras fueron creadas utilizando IAs: Midjorney, Stable Diffusion, Gen2, además del
programa de arte generativo TouchDesigner, pasando de imágenes estáticas a imágenes en
movimiento. Esto dio lugar a dos desarrollos artísticos: bucles de vídeo proyectados por VJ en
las fachadas de edificios y fiestas de cultura electrónica; y el otro desarrollo de las imágenes
generadas por IA es la transición de archivos digitales a un medio físico, imprimiéndose en
grandes dimensiones y pegadas en calles y paredes de la ciudad de João Pessoa,
transformándose en arte urbano.
_Helena Macruz, Juliana Rabelo, y Thiago Galery (IAras) reflexionan sobre los procesos creativos por detrás de las performances (Una diosa llamada máquina, presentado en Feito por Elas, Visual Brasil – 2022) que rinden homenaje al libro Macunaíma Mario de Andrade.El colectivo discute el concepto y la motivación para utilizar la IA en la generación de videos a partir de partes del libro. Reflexionan sobre el uso de la danza como un medio de reintroducir lo humano en el arte generativo y también abordan la relevancia de las preguntas planteadas por De Andrade en el contexto de la IA generativa.
20hs: LIVE AV (Experimentos de LIVE AV con AI)
21hs: D30
Originario de Río de Janeiro, Brasil, Daniel Trinta, también conocido como DTrinta, trae una mezcla diversa de ritmos moldeados por su trayectoria musical. En resumen, tiene una preferencia por ritmos que inspiran movimiento. Cubre géneros como Funk brasileño, UK Garage, Hip-Hop, Soul, Kuduro, DUB, House, pero sin quedarse atado a ningún ritmo en particular. Como guitarrista desde los 16 años, ha evolucionado como productor y DJ en los últimos años. Ahora, en Barcelona, colabora activamente con artistas locales. La sugerencia es que traigas zapatos cómodos porque vas a bailar sí o sí.
VJ Cristian Pujante
