Autor: neokinok

phpthumb_geneerated_thumbnail

II Congreso Internacional de Luz y Mapping, del 21 al 23 de julio

El CaixaFòrum Girona acoge el II Congreso Internacional de Luz y Mapping organizado por el Festival Internacional de Mapping de Girona es un espacio de debate y reflexión dónde conocer el talento de los artistas del sector, descubrir las últimas innovaciones y aprender diferentes técnicas. Un lugar de intercambio de conocimiento y de experiencias y un marco para establecer vínculos profesionales.

El Congreso está destinado a profesionales y estudiantes del sector (artísticos y técnicos) así como a todos los interesados en la materia, desde agencias de publicidad, diseñadores, escenógrafos, profesionales de museos, del videoarte, departamentos turísticos o de promoción económica de ayuntamientos, arquitectos, empresas, etc.

La proyección mapping es una técnica ampliamente establecida. Se aplica a infinidad de campos, tanto en la expresión artística como en usos comerciales o turísticos. Se utiliza sobre edificios o sobre relojes, en escenografías de ópera o espectáculos de danza, en instalaciones interiores o sobre vegetación en exterior, en clubs de música y en galerías de arte. Las posibilidades que ofrece son cada vez mayores, y el desarrollo tecnológico abre puertas hasta hace poco tiempo inimaginables.

Fechas

Workshops: 19 y 20 de julio de 10h a 19h, 21 de julio de 10h a 14h.
Congreso: 21 de julio de 15:30h a 19h, 22 y 23 de julio mañana y tarde (consultar horarios).

CONTENIDOS

Los contenidos, centrados en las aplicaciones del mapping, se estructuran en los siguientes apartados:

. Workshops: talleres teóricos y prácticos.
. Talk: ponencias sobre temas referentes a la proyección mapping.
. Meet the artist: coloquios con artistas donde explicarán su obra y experiencia.
. Technical: presentaciones donde descubrir las últimas innovaciones técnicas en el sector.
. Discussion pannel: mesa redonda con diferentes expertos.
. Showroom: espacio donde se mostrarán instalaciones de mapping, así como el trabajo de empresas y artistas.
. Screening: proyección continua de los mejores proyectos internacionales de mapping. Comisariado por Irma Vilà (ZZZINC).

Precios

Congreso General: 90€
Congrés Reducido 20%: 72 € (descuentos para participantes en festival, estudiants y a personas que dispongan del carné de Club Cultura)
Congrés Reducido 50%: 45 € (descuento aplicable a los participantes de Workshops)

imagen_fimg_00000

Iniciación al Mapping Modular + Impresión 3d

HORARIOS

19 y 20 de julio de 10h a 18h
21 de julio de 10h a 14h.

El vídeo Mapping es una de las nuevas técnicas de creación audiovisual digital, basada en ajustar de manera precisa la imagen de vídeo a un objeto, superficie o volumen. Dentro de esta técnica, la más conocida y demandada es la del Mapping Building o Mapping Arquitectónico.

En este taller superaremos el nivel inicial e investigaremos en cámara mapping, multipantalla, stage design e impresión 3D.

DOCENTE

Impartido por Telenoika, Punt Multimedia y Tk lab.

REQUISITOS

Para poder participar del taller y asimilar los conocimientos impartidos es un requisito tener previos conocimientos de creación audiovisual digital en distintas técnicas y tecnologías, edición de vídeo, postproducción, 3D o diseño gráfico. (After Effects, Illustrator, Cinema4D, 3DMax).

CONTENIDO

Antecedentes y Teoría:
1. Video Mapping; Luz y perspectiva a la tradición pictórica
2. Ejemplos de uso de la luz
3. Ejemplos de uso de la perspectiva
4. Ilusionismo; Tramp O’l’eil y Anamorfosis
5. Del cuadre al encuadre
6. Volvemos a Melíes

VideoMapping:
1. Lúmenes en la calle; Telenoika Video Attacks
2. Antecedentes y primeros trabajos; Pablo Valbuena, Ecien Decrecy, Exyyst, AntiVJ
3. Distintas aplicaciones; Mapping Building, Light Sculpture, Ligth Painting…
4. Más allá del Mapping: Isam, Interactiu…

Técnicas de VideoMapping:

1- VideoMapping, superposición de realidades

2- Maquinaria:

Video Proyectores
Ópticas para vídeo proyección
Conocimientos de Reflex Digital
Ópticas para Fotografía
Scanner 3D
«Player» + MediaServer
Tarjetas Gráficas + Módulos de expansión Gráfica
Señal de Vídeo; DVI , Vga, Display Port
Sistemas de sincronía con elementos externos

3- Programación:

Corrección fotográfica digital (Photoshop o similar)
Diseño Gráfico (Ilustrator o similar)
Creación 3D (3DMax, C4D, Blender o similares)
Composición y creación de video (After Effects o similar)
Creación y composición de música original y sound effects (Live, Reaktor, Nuendo o similar)
Edición de Video
«Player» en directo + Herramientas de Warping (WarpMap, MadMapper, Resolume o similares)

4- Proyecto

Proyecto técnico:
Estudio técnico
Medidas y referencias
Distancia, tiro y óptica del Proyector
Ubicación del Público
Estudio de las condiciones Lumínicas
Proyección o Multi proyección
Posición cámara de fotos + óptica
Corrección de perspectiva
Elección de la resolución del proyecto
Modelo 3D y Vector 2D

Proyecto creativo:

Planteamiento conceptual
Documentación e investigación
Lluvia de ideas
Creación del Guión
Distintas técnicas de creación audiovisual
Retos de Lenguaje y narrativa
Sincronía AV
Masterización Audio y Vídeo

Realización:

Montaje técnico; Pruebas y ajustes
Warping (cuadrar Vector 2D)
Blending (sólo multi proyección)

Practicas de Mapping:

1. WarpMap
2. MadMapper + Syphon + Módulo 8
3. Planteamiento de un proyecto de Mapping a pequeña escala para realizar en el taller

PLAZAS

10 a 20 alumnos

IDIOMA

Castellano

vb2016

Festival Visual Brasil 2016

– català –
DIVENDRES 15 I DISSABTE 16 DE JULIOL DE 2016 _ PUNT MULTIMÈDIA, BARCELONA.
VIDEOART, MAPPING, PERFORMANCES AUDIOVISUALS, INSTAL·LACIONS, DEBATS I NOVES MITJOS.
HORARI: 20hs FINS A LES 02HS
LOCAL: PUNT MULTIMÈDIA, CASA DEL MIG. MUNTADAS 5

VISUAL BRASIL _ Escenari Global Bass

Després de tretze edicions es presentaran més de 300 artistes internacionals, la trobada de 2016 es realitzarà dues nits amb de molt de ritme al Parc de l’Espanya Industrial.

El dia 16 tindrà lloc una festa de Tropical Bass amb els artistes: SonikGroove del projecte Gozalow, Barri Lindo d’Argentina, de França i de Jerusalem, destaquem l’artista Tropikal Camel. Per a aquesta ocasió apresentarem també el live audiovisual del grup Sound Skultur. Resident a Barcelona i destaquem el Dj Grounchoo, artista conegut en l’escena catalana de música balcànica. Destaquem també la increïble performance dels brasilers Va, Vingui i el potent grup Animal Chuki que presentaran una mostra del millor de la cúmbia electrònica.

A la segona nit ve amb molta potència sonora amb la participació dels artistes Zócrulos del Coletivo Beat Selecter Brasil, Pedro Makonnen del Col·lectiu Afrodelika, el francès nixtamal i el grup Natiu. Per completar aquest cartell comptem amb la presència de Scooby Dub i del francès Rafael Aragon, famós músic internacional.

El VISUAL BRASIL és un festival realitzat per VJs que té com a objectiu crear un entorn de visuals potents que portin el públic a un ambient d’immersió sensorial i creativa. Projectant els seus somnis en pantalla haurà els VJ Froch dnd i VJ Ovideo; del Brasil: Vinicius Llum, VJ Eletroiman i VJ Bigues. Un altre punt important del festival és la presència del Studio Aszyk, Aszyk és un estudi multidisciplinar que barreja en el seu directe tècniques com el disseny, l’animació i la il·lustració, una experiència memorable plena de colors. El festival VISUAL BRASIL assegura un any més la reunió de VJs molt importants i premiats a nivell mundial.

VISUAL BRASIL _ Escenari DUB

El Visual Brasil obre en aquesta edició un nou espai cultural dins el festival l’Escenari Dub, un estil musical que s’estén des de fa més de 50 anys arreu del món i que s’ha arrelat profundamenta la societat brasilenya. En aquesta oportunitat comptarem amb el productor local Bruno Lima de l’Estudi Sonor. Brasiler de naixement resident a Barcelona ens porta la proposta d’un nou espai dedicat al sound system: equips totalment artesanals que ens faran vibrar i viure una experiència diferent. Al costat del seu soci Jahel Chacon muntaran el seu equip anomenat Babel Sound System, que divulgarà el treball d’artistes locals i nacionals tornant aquesta edició del festival encara més potent.

VISUAL BRASIL _ SEMINARI LLUM I SO; CONTROL, SINCRONIA, INTERACCIÓ

La vídeo projecció ha abandonat el “enquadrament” clàssic, heretat de la tradició pictòrica occidental, per apropiar-se de l’espai físic. En aquest camí, l’ús de vídeo projectors com a fonts lumíniques i la utilització, control i programació d’elements lumínics digitals, Lluminàries LED o díodes Làser, aporten una sèrie d’innovacions en diferents àrees de la creació escènica, la música, les intalacions interacitves o inmersives, l’arquitectura o el Live Av

VISUAL BRASIL _ INSTAL·LACIONS

L’associació audiovisual Telenoika proposa un espai de reflexió audiovisual dins de la programació del Festival VISUAL BRASIL. Amb l’Espai TK LAB, o col·lectiu crea una possibilitat per divulgar propostes d’instal·lacions, mapping i performances audiovisuals.

El TK LAB és un grup de recerca que es reuneix cada setmana a Telenoika per experimentar amb eines i recursos audiovisuals.

És un espai de treball i experimentació per a realitzar projectes concrets, obert a la reflexió i formació de nous creadors. El TK LAB té com a objectiu fomentar i afavorir l’increment de nous membres a la comunitat AV i millorar la qualitat de les propostes artístiques a Catalunya.

Realiza
Festival Visual Brasil

Apoyo
Districte Sants-Montjuïc Punt Multimedia Barcelona
Consulado-Geral do Brasil Barcelona

– castellano –
VIERNES 15 Y SABADO 16 DE JULIO DE 2016 _ PUNT MULTIMEDIA, BARCELONA
VIDEOARTE, MAPPING, PERFORMANCES AUDIOVISUALES, INSTALACIONES, DEBATES Y NUEVAS MEDIAS.
HORARIO: 20HS HASTA LAS 02HS
LOCAL: PUNT MULTIMEDIA, CASA DEL MIG. MUNTADAS 5

VISUAL BRASIL _ Escenario Global Bass

Tras trece ediciones presentando más de 300 artistas internacionales, el encuentro de 2016 realizará dos noches de mucho ritmo en el Parque de la Espanya Industrial.

El día 16 celebrará una fiesta de Tropical Bass con los artistas: SonikGroove del proyecto Gozalow, Barrio Lindo de Argentina, de Francia y de Jerusalem destacamos el artista Tropikal Camel. Para esta ocasión iremos presentar también el live audiovisual del grupo Sound Skultur. Residente en Barcelona destacamos el Dj Grounchoo, artista actuante en la escena catalana de música balcánica. Destacamos también la increíble performance de los brasileños Venga,Venga y el potente grupo Animal Chuki que presentarán una muestra de lo mejor de la cumbia electrónica.

La segunda noche viene con mucha potencia sonora con la participación de los artistas Zócrulos del Coletivo Beat Selecter Brasil, Pedro Makonnen del Colectivo Afrodelika, el francés Nixtamal y el grupo Nativo. Para completar este cartel contamos con la presencia de Scooby Dub y del francés Rafael Aragon, renombrado músico internacional.

El VISUAL BRASIL es un festival realizado por VJs que tiene como objetivo crear un entorno de visuales potentes que lleven el público a un ambiente de inmersión sensorial y creativa. Proyectando sus sueños en pantalla estarán los VJ Froch dnd y VJ Ovideo; de Brasil: Vinicius Luz,VJ Eletroiman y VJ Vigas. Otro punto importante del festival es la presencia del Studio Aszyk, Aszyk es un estudio multidisciplinar que mezcla en su directo técnicas como el diseño, la animación y la ilustración, una experiencia memorable llena de colores. El festival VISUAL BRASIL asegura un año más la reunión de VJs muy importantes y premiados a nivel mundial.

VISUAL BRASIL _ Escenario DUB

El Visual Brasil abre en esta edición un nuevo espacio cultural dentro del festival el Escenario Dub, un estilo musical que se extiende desde hace más de 50 años alrededor del mundo y que se ha arraigado en lo más profundo de la sociedad brasileña. En esta oportunidad contaremos con el productor local Bruno Lima del Estudio Sonoro. Brasileño de nacimiento residente en Barcelona nos trae la propuesta de un nuevo espacio dedicado al sound system: equipos totalmente artesanales que nos harán vibrar y vivir una experiencia diferente. Junto a su socio Jahel Chacon montarán su equipo llamado Babel Sound System, que divulgará el trabajo de artistas locales y nacionales tornando esta edición del festival aún más potente.

VISUAL BRASIL _ SEMINARIO LUZ Y SONIDO; CONTROL, SINCRONÍA E INTERACCIÓN

La video proyección ha abandonado el “encuadre” clásico, heredado de la tradición pictórica occidental, para apropiarse del espacio físico. En este camino, el uso de video proyectores como fuentes lumínicas y la utilización, control y programación de elementos lumínicos digitales, Luminarias LED o diodos Láser, aportan una serie de innovaciones en distintas áreas de la creación escénica, la música, las instalaciones interactivas, la arquitectura o el Live AV.

VISUAL BRASIL _ INSTALACIONES

La asociación audiovisual Telenoika propone un espacio de reflexión audiovisual dentro de la programación del Festival VISUAL BRASIL. Con el Espacio TK LAB, o colectivo crea una posibilidad para divulgar propuestas de instalaciones, mapping y performances audiovisuales.

El TK LAB es un grupo de investigación que se reune todas las semanas en Telenoika para experimentar con herramientas y recursos audiovisuales.

Es un espacio de trabajo y experimentación para realizar proyectos concretos, abierto a la reflexión y formación de nuevos creadores. El TK LAB tiene como objetivo fomentar y favorecer el incremento de nuevos miembros a la comunidad AV y mejorar la calidad de las propuestas artisticas en Catalunya.

fimg_cat_foto

Taller de màpping per a joves a Girona

Vols descobrir com es crea un espectacle de màpping?

Amb aquest taller aprendrem de manera introductòria les tècniques que utilitzem per a projectar vídeo sobre façanes i altres elements reals i que ens serveixen per a crear il·lusions sorprenents. Tot el que aprenguem ho posarem en pràctica en un màpping real que s’exposarà al Showroom del Festival Internacional de Màpping de Girona.

Durant el procés de treball, també aprendrem coses que hem de tenir en compte per a imatges i vídeos utilitzant l’ordinador, i farem una introducció bàsica a les tècniques de 3D.

Edat recomanada: d’11 a 16 anys.

Preu:

16.00 €

50 % dte. clients CaixaBank

Inscripció:
http://agenda.obrasocial.lacaixa.es/ca/-/taller-de-mapping-para-jovenes?centros=caixaforum-girona&result=true

fulldome-workshop-mira-berlin

FULLDOME WORKSHOP 360º

Berlin · 11th June 2016
MIRA
WORKSHOPS
FULLDOME WORKSHOP 360º

by MIRA Festival, Eyesberg, Telenoika and United VJs.

An intensive workshop where United VJs will show us all that’s needed to create content design, projection and mapping at the MIRA Dome (17 m in diameter), installed in the outside of the Funkhaus Berlín.

OPEN ENROLLMENT!

Limited to 25 students

Early Bird discount until May 9th

Fulldome Workshop 360º / June 8 , 9 y 10th / Berlín / Funkhaus

Total 12h /4h+4h+4h + Festival ticket

Early Bird Ticket 190€

Normal Price 240€

more info: fulldomeworkshop@telenoika.net
FULLDOME WORKSHOP 360º
Visuals 360º from Theory to Practice.

To get your ticket write to: fulldomeworkshop@telenoika.net

FULLDOME WORKSHOP 360º

moviments_granados_la_pedrera

LA PEDRERA: MOVIMENTS GRANADOS

Un espectacle singular de producció pròpia concebut expressament per a La Pedrera i dirigit per Xavi Bové, en el que es representen visualment peces d’Enric Granados mitjançant l’anàlisi del so dels instruments interpretats en directe i del moviment del director musical. Un espectacle a la façana de La Pedrera que uneix harmònicament la llum, la música i l’arquitectura i que és a la vegada un homenatge al gran compositor català, Enric Granados, en el context de les celebracions del centenari de la seva mort.
Aquest espectacle és també una experiència interactiva participativa on el públic, després de cada projecció, podrà prendre el lloc del director i “fer moure” La Pedrera amb la interacció dels moviments del propi cos amb la llum que es projecta a la façana.
Una sorprenent i innovadora experiència artística interactiva a través de la tecnologia que juga també amb les textures plàstiques de l’arquitectura de Gaudí.
D’aquesta manera la Fundació Catalunya-La Pedrera es suma per segon any consecutiu al Festival LLUM BCN -circuït d’instal·lacions lluminoses en què conflueixen la tradició, l’art i la tecnologia que té lloc dins les festes de Santa Eulàlia- i organitza aquest espectacle amb la voluntat de tornar a posar al calendari d’activitats culturals de la ciutat de Barcelona una cita artística que posa en valor el patrimoni gaudinià, amb una proposta trencadora, dins la seva línia de projectes de foment de la recerca creativa i de suport al talent musical.

Divendres 12 de febrer, dos passis: 19 h i 20.30 h
Durada: 15 minuts
Assistència lliure.


Més informació sobre l’espectacle
Segueix-nos a #MovimentsGranados #LaPedrera @catfundacio


XAVI BOVÉ
Director artístic
Xavi Bové, Lleida, 1978. De formació tècnica com a Enginyer de Telecomunicacions, ben aviat va donar el salt a l’expressió artística, sempre cercant crear ponts entre disciplines artístiques, principalment visuals i musicals. En aquest recorregut ha dirigit nombrosos directes d’òpera, concerts i recitals des del Gran Teatre del Liceu de Barcelona, ha firmat la direcció artística de les posada en escena de bandes musicals (tant pop, com rock com electrònica), ha creat anuncis, videoclips i peces de videoart així com projeccions en directe per a esdeveniments musicals sobre superfícies no convencionals, com arbres, avionetes, cotxes, globus, etc.
És director artístic de FIMG, Festival Internacional de Màpping de Girona. A banda, és constant investigador sobre les relacions entre les emocions i les matemàtiques, així com els estímuls i els sentits, el conegut efecte sinestèsic.
Els seus projectes li han reportat una llarga llista de premis i reconeixements, com millor DVD internacional de l’any per l’òpera Le Grand Macabre concedit per la crítica francesa. Recentment també ha estat guardonat amb el 2n premi en el Festival Internacional de Mapping de Girona per l’obra “El cicle de la vida” de música i imatge a temps real.
www.xavibove.com

Crèdits:


Projecte: Fundació Catalunya-La Pedrera
Director artístic: Xavi Bové
Violí: Joel Bardolet
Violoncel: Oriol Prat
Piano: Carles Marigó
Direcció musical: Raúl Patiño
Responsable tècnic: Eloi Maduell
Arquitectura aplicació: Miquel A. Soler
Visuals: Nacho Cossío
Moviment: Eduard Frigola
Anàlisi d’àudio: Eduard Frigola, Miquel A. Soler
Disseny de so: Santi Vilanova
Grafismes: Gerard Vallverdú
Models 2D: Marta Barnolas
Equip tècnic: BLOCK

Agraïments:
ESMUC i ICUB

captura_de_pantalla_2015-12-14_a_las_20

Telenoika 15 anys. Concert Koulomek + presentació de beques 2014

TELENOIKA 15 anys
Dissabte 19 de desembre de 2015
Conservas. Carrer Sant Pau 58. 08001 Barcelona

Telenoika 15 anys. Concert Koulomek + presentació de beques 2014 + exposició del taller dibuixar amb codi

Telenoika ja està acabant les seves activitats del 2015, on celebrem els 15 anys d’existència com a comunitat AV. Ho farem amb una trobada des de les 18:00 hrs a Conservas, el nostre local, per anar-nos ambientant i obrim l’exposició del taller de Dibuixar amb codi impartit per Alba G. Corral on els estudiants ens presentaran el seu treball al taller. A les 19:00 hrs. podrem veure les presentacions de les beques Telenoika 2014, la versió virtual del instrument Stokos i una bateria aumentada. A les 20:30 hrs. gaudirem d’un concertàs d’en Koulomek on ens oferirà una selecció de temes dels darrers 20 anys de «Hamster loko».

19:00 hrs.
Presentació de beques 2014
Stokos VIrtual
Albert Callejo

http://www.telenoika.net/recursos/stokos

Albert Callejo es dedica des de 1998 a la interpretació visual de la música-proper al concepte de Vj-amb una llarga llista d’actuacions a Barcelona i la resta de Catalunya.
És membre del nucli del col · lectiu Telenoika, on participa en les Jams Audiovisuals i altres esdeveniments. De manera autodidacta, es dedica a la creació de música audiovisual a partir de seqüències Midi, síntesi electrònica, creació de clips i sets audiovisuals per a performances en directe. En aquesta ocasió ens presenta la versió digital i la App del instrument electrònic creat als anys 70 per Lluís Callejo, enginyer industrial, co-fundador de la Fundació Phonos i el seu pare.


AUGMENTED DRUM MACHINE_INSTRUMENTO AUMENTADO

Augmented Drum Machine, es un instrumento musical cuyas capacidades han sido ampliadas valiéndose de la tecnología, para dotarlo de nuevas formas de interacción. Es un instrumento aumentado donde confluyen el sonido, los visuales generativos, la robótica y la iluminación led.

http://josecarlosflorez.com/augmented-drum-machine/

20:00
Koulomek

«20 years of Hamsterloco Special Showcase»

«20 years of Hamsterloco Special Showcase» és un homenatge al col·lectiu barceloní Hamsterloco, del qual Marc Pitarch en forma part des de la seva fundació. Enguany el col·lectiu compleix 20 anys… 20 anys a la sombra (o al clavegueram, tenint en compte el seu origen rosegador), on han acumulat un total de 45 publicacions musicals, la major part de descàrrega gratuïta des del seu web (hamsterloco.com). Música electrònica experimental, on sovint les idees primen per sobre del so.
Koulomek amb aquest directe ofereix un homenatge al col·lectiu, repassant gran part de la seva discografia, el que ell considera com a «clàssics», però que en realitat molt poca gent ha escoltat mai. Cançons que han marcat la seva forma d’entendre la música. Es tracta d’una sessió que combina elements de directe i de sessió de dj.

http://www.koulomek.net/
Discografia CC
http://www.hamsterloco.com/koulomek/files/musica/index.html

Marc Pitarch, tcc koulomek. Músic, productor i psicòleg. Membre dels col·lectius Telenoika i de Hamsterloco, té diversos treballs publicats en solitari en els segells Hamsterloco (Barcelona), Discontinu Records (Girona), Flumo (Sevilla) i Costellam (Barcelona).És membre de les formacions musicals Híbrida Nen i Cavall, Neri Lu Fuki, Telenoika Feedback Experience, K&K$, així com del Gamelan Ensemble de Barcelona.

Exposició del taller de Dibuixar amb codi
Els participants al taller de Dibuixar amb codi impartit per Alba G. Corral http://www.telenoika.net/tallers/grafica-generativa-dibuixar-amb-codi ens presentaran els resultats del taller en una exposició a la Sala Conservas

screen_shot_2015-12-01_at_21

WORLDWIDE CONTEST – http://airspaceispublicspace.io

WORLDWIDE CONTEST
You can apply from all over the world. We will send the kits to any country.

We will send three Drone Starting Kit to the best projects that reclaim airspace as a common good.
We invite artists, designers, biologists, activists, architects and makers to apply to this call and invent creative uses of our common airspace.
Deathline for projects: 1 January 2016.
Each prize is composed by:
* Flone Quadcopter.
* Manual : How to use airspace.
* Servo Gimbal.
* 1 year of drone assistance, consulting, and coaching for make your project a reality.

http://airspaceispublicspace.io/

Airspace is the new Internet, the medium is the message. We believe that a free and open Airspace can bring about a better world. To keep Airspace free and open, we call on communities, industries and countries to recognize these principles. We believe that they will help to bring about more creativity, more innovation and more open societies.

We are joining an international movement to defend our sky, because we understands airspace as an immaterial common. We want to start the civilian management of airspace as a common good. There’s a lot we don’t know about airspace: who owns it, how it’s managed, who decides how it’s used. While the «Lords of the Airspace» (the military, governments, commercial pilots and airline industries) have enjoyed exclusive rights to airspace for decades, the incipient civil unmanned applications have already produced some of the most socially beneficial innovations.

From many different areas, there is an increasing demand that we begin to understand and manage airspace as public space, we are increasingly taking more and more social processes and dynamics out of the garage into airspace. Do we want technologies that allow us to be participants, or just consumers?

screen_shot_2015-12-02_at_18

Contrainfos-109 LaTele.cat

http://latele.cat/contrainfos/contrainfos-109

CONTRAINFOS 109

Benvingudes al Contrainfos 109, avui 30 de novembre de 2015 en una freda vesprada d´hivern.1.

Marxa pel Clima El passat diumenge 29 de desmembre hi va haver una Convocatòria mundial de Marxes pel Clima per pressionar que la cimera del COP21 no sigui segrestada per les corporacions energètiques. Barcelona crida: «Prou Fum!»2.

Marchas contra la violencia El passat 25 de noviembre, el día contra la violencia masclista. Entre les nombrosos actes realitzats a Barcelona destaquen l´acompanyament amb cants a les preses de Vad Ras, actes contra la violència immobiliària al Casc Antic i la manifestacióu unitària a la tarda. Contrainfos us fa un resum3.

Boikot al Corte InglésBarcelona, 28/11/2015. En plena esquizofrènia del artefacte de marketing del #Black Friday, el sindicat CNT realitza diferents piquets durant el cap de setmana a les portes del Corte Inglés solidaritzant-se amb els treballadors i vaguistes represaliats durant la vaga del 29M. més info: lavagaquevolem.wordpress.com4.

Aniversari de Cal SuisI el Centre Social Cal Suis, a Finestrelles (Esplugues) celbrà els seus dotze anys d´okupació amb un dinar de germanor amb molta confluència de tota la gent que usa aquest espai.5. Es crea comité ZAD La Zona A Defensar (ZAD) a Nantes França, torna a trobar-se en perill de desallotjament!. S’està creant Comitè de Suport des de Catalunya. Si us agradaria col·laborar o formar part del comitè podeu escriure a: zadcatalunya@riseup.net

screen_shot_2015-12-02_at_18

Concurs audiovisual: Illuminating Curiosity

Concurs audiovisual: Illuminating Curiosity, organitzat per l’ICFO (Institut de Ciències Fotòniques de Barcelona) amb la finalitat de crear una trobada divertida i creativa entre la societat i les ciències fotòniques.

A principis d’octubre vam llançar la 2a edició d’Illuminating Curiosity: un concurs audiovisual que exposa curiositats sobre la llum omnipresents a la nostra vida quotidiana i que convida a qualsevol persona amb esperit curiós i creatiu a buscar respostes a aquestes qüestions, explicant-les a través d’un vídeo creatiu, entenedor i original.

En aquesta ocasió, els grans instigadors d’aquestes curiositats són el metge i investigador Dr. Bonaventura Clotet, el meteoròleg Tomàs Molina, els músics Els Catarres, la il·lustradora Pilarín Bayés, els actors Miki Esparbé i Paula Vélez i el xef Ferran Adrià. Ells són els protagonistes que ens presenten les seves curiositats sobre la llum a través d’anècdotes o reflexions personals, convidant-nos a respondre-les de la manera més curiosa, original, creativa, innovadora i divertida possible (fent servir l’audiovisual com l’eina de comunicació).

Fins el 7 d’abril hi haurà temps per enviar-nos els vídeos participants. L’idioma pot ser el català, el castellà o l’anglès, indistintament. S’han establert diverses categories i premis (i comptem en tenir més novetats interessants per als participants al llarg d’aquest període).

Tota la informació sobre la segona edició del concurs està disponible a la pàgina web de Illuminating Curiosity: http://illuminatingcuriosity.icfo.cat i les últimes novetats també poden ser seguides a través del compte de twitter @iLlumCuriosity

Podeu veure el vídeo promocional de la 2a edició d’Illuminating Curiosity a: https://youtu.be/EHmwakoQM_A

Us agrairíem molt si difonguéssiu informació sobre el concurs entre els vostres contactes, seguidors, o qualsevol persona que pugui estar interessada en participar d’aquest concurs. En particular, creiem pot ser de l’interès dels alumnes dels tallers que organitzeu o, si considereu oportú, podria servir de projecte per algun dels vostres tallers.

Des de l’ICFO, convidem a tothom a participar en aquest nou viatge de preguntes, recerca, curiositats, creativitat, diversió i descobriment!

http://illuminatingcuriosity.icfo.cat

paper drone FPV stream

Kickstarter – FPV Live Streaming Paper Airplane Drone

kickstarter powerup-fpv-live-streaming-paper-airplane-drone

Acerca de este proyecto

It’s a bird. It’s a plane. Well, sort of. It’s you, flying atop your very own paper airplane… It’s PowerUp FPV: the first ever paper airplane drone with a live streaming camera!

PowerUp FPV lets you experience flight as if you were sitting in the cockpit of your very own paper airplane. Wearing your smartphone with a head-mounted display (Cardboard viewer included), you see what your plane sees, controlling your paper drone with intuitive movements of your head.

We teamed up with the leading minds at Parrot® to create the world’s most incredible live streaming technology, giving you the thrill and exhilaration of flying up to 300 feet in the air! Pledge today and join us in experiencing flight like you never have before. It’s about to get real – really, really real – and we hope you come along for the ride!

With PowerUp FPV you can create your own drone designs. Faster? More control? Aerobatics? you decide.

When we met the Parrot team this year at CES, we had a burning desire to join forces. As the brilliant creators of the AR Drone and paving the way in Wi-Fi streaming technologies, there is no partner we’d rather have than Parrot to help develop a high-quality streaming experience for our product. We’re thrilled to say that Parrot accepted the challenge, and with their Wi-Fi and live streaming know-how, we created a state-of-the-art board built for your paper airplane. PowerUp FPV’s quality, durability and seamless streaming is no joke. In fact, it’s seriously awesome. Now you can have the first ever paper airplane drone with a live streaming camera.

winter lab laboral

winterLAB. Encuentro sobre comunidad y uso crítico de la tecnología

winterLAB. Encuentro sobre comunidad y uso crítico de la tecnología


Programa de ponencias, mesas redondas y talleres sobre comunidad y uso crítico de la tecnología




13 NOV 2015

15 NOV 2015


18:30 a 19:00 Lugar: LABoral Centro de Arte




winterLAB se propone intercambiar experiencias de trabajo en comunidad que fomenten el uso creativo de la tecnología y acerquen los nuevos medios de creación y producción.


Como plataforma abierta de investigación, producción, difusión e interpretación de las formas culturales que surgen del uso creativo de las nuevas tecnologías, LABoral involucra en su programación a diferentes públicos a través de las exposiciones, programas educativos y de divulgación. El resultado es una red de trabajo que abarca a la comunidad artística, las industrias culturales, las instituciones educativas y, desde la inauguración de fabLAB Asturias en 2011, la comunidad más vinculada a la filosofía DIY (Do It Yourself/ Hazlo tú mism@) y la cultura maker.


El programa de ponencias y mesas redondas de winterLAB pretende analizar de forma crítica el trabajo desarrollado hasta el momento y cuáles serán los siguientes pasos a dar para la difusión de estas nuevas maneras y prácticas de hacer y compartir. Los talleres prácticos buscan dar a conocer la cultura maker y DIY a audiencias amplias y, al mismo tiempo, ofrecer a los profesionales herramientas de código abierto y técnicas aplicables a proyectos de creación.


Inscripción: las actividades son abiertas y gratuitas, previa inscripción.




PROGRAMA


Viernes 13 de noviembre de 2015


Presentaciones y mesa redonda de 18.30 a 20h.


Usos sociales de la tecnología. Participan: Ista Boszhard, WAAG Society, Ámsterdam (PB), Carlos Cano y David Carretero, Xtrene, Almendralejo (ES), Harri Toivonen, Ideasquare CERN, Ginebra (SW) y Karim Asry, Espacio Open, Bilbao (ES). Moderada por: César García Sáez, Makespace Madrid (ES)




Sábado 14 de noviembre de 2015


Talleres de 9.30 a 12.30h.


Programación creativa con Processing
Desarrollo sostenible: espacios maker y autogestionados
Fab Textiles
Un monstruo salió de la máquina…


Presentaciones y debate de 12.30 a 14h.


Patrick Gyger, Director, Le Lieu Unique, Nantes (FR); Julien Bellanger & Charlotte Rautureau, PiNG, Nantes (FR); Marcos García, Director, Medialab Prado, Madrid (ES) y Radamés Ajna, FACTLab, Liverpool (RU). Moderada por: Alfredo Aracil, Responsable de proyectos, LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón (ES)


Talleres de 15 a 18h.


Diseño y fabricación de mobiliario paramétrico Open Source
Tecnologías creativas en papel, Make your own fanzine!


Mesas redondas de 18 a 19h.


Laboratorios abiertos al servicio de la ciudadanía. Participan: Sara Alvarellos, Makespace Madrid (ES); Charlotte Rauterau, Festival D, PiNG, Nantes (FR); Diana Franco Eguren, Responsable de Hirikilabs-Tabakalera, Donostia-San Sebastián y Fran Flórez, Centro Maker Cristasa, Gijón (ES). Moderada por: Luis Díaz, fabLAB Asturias, LABoral, Gijón (ES)
Estrategias y laboratorios en centros culturales. Participan: Marcos García, Medialab Prado, Madrid (ES), Jullien Bellanger, Plataforme 0, PiNG, Nantes (FR) y Lucía García, Directora-gerente, LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón (ES). Moderada por: Patricia Villanueva, Responsable de exposiciones, LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón (ES)

A las 19.15 h


Astronomía de código abierto. Con Jesús Rodríguez, División de Gestión de Datos y Operaciones del Observatorio Europeo Austral (ESO) en Chile, y Sociedad Astronómica Omega (ES). Moderada por: David Pello, fabLAB Asturias LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón (ES).



Domingo 15 de noviembre de 2015


Talleres de 9.30 a 12.30h.


Programación creativa con Processing
Desarrollo sostenible: espacios maker y autogestionados
Un monstruo salió de la máquina…
Fab Textiles


Presentaciones y debate de 12.30 a 14h.


Horst Hörtner, Director, Ars Electronica Futurelab, Linz (AU); Anastasia Pistofidou, Responsable de Proyectos Externos y Fabricación Digital, Fab Lab Barcelona/IAA Barcelona (ES) y Sara Alvarellos Navarro, Makespace Madrid (ES). Moderada por: Lucía Arias, Responsable de Educación, LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón (ES)


Talleres de 15 a 18h.


Serigrafía con diseño computacional
Diseño y fabricación de mobiliario paramétrico Open Source
Tecnologías creativas en papel, Make your own fanzine!


Mesa redonda de 18 a 19 h.


Tecnologías y nuevos modelos productivos. Participan: Cesáreo González Alvarez, Fab Lab León (ES); Cesar García Sáez, Makespace Madrid (ES) y David Pello, fabLAB Asturias, LABoral, Gijón (ES). Moderada por: José Pérez de Lama, Director del FabLab Sevilla, Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Sevilla (ES)





Programa completo [+]




Organiza:
LABoral




Colabora:

Institut Français
Foro cultural de Austria
Orange Fundación
Art & Science
Programa cultural UE II

Vols més informació sobre Telenoika i de les seves activitats?

Telenoika

Web de l'Associació Cultural Telenoika: C/ Magalhes, 54, baix (Poble Sec) 08004-BARCELONA - NO FIX PHONE NUMBER
(CC BY 3.0) No s'autoritza a cap Entitat de Drets d'Autor a reclamar cap quantitat en el nostre nom.