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A quien va dirigido

A creadores audiovisuales, editores de video, fotografos, etc, interesados en adquirir unas bases solidas sobre el color en la imagen digital y sus posibilidades.

El taller trata de aportar un conjunto de reglas y herramientas utiles para cualquiera desde el primer momento.

Metodología

El taller se reparte en 2 dias en cada uno de los cuales abordaremos una parte teorica y otra practica. Al principio la practica se centrará en ejemplos concretos pero los alumnos pueden asistir con sus propios metrajes para practicar con ellos directamente.

La parte teórica se centra en los fundamentos técnicos del color y la mecánica de las herramientas necesarias para realizar un etalonaje. En lo que respecta al software, la intención es que cada alumno traiga las herramientas de las que dispone y entre todos comparemos y encontremos como aplicar lo aprendido.

El profesor trabaja actualmente en entorno linux, utilizando mayoritariamente blender, pero esta habituado a la utilización de muchas otras herramientas tanto de etalonaje como de revelado, retoque y corrección fotográfica, asi como edición de video y postproducción.

El objetivo mas interesante del taller consiste en evidenciar que las herramientas son intercambiables y no siempre tan imprescindibles como parecen, cuando conocemos la logica que subyace a una tarea tan concreta como es la manipulacion del color.

Contenido

Programa Etalonaje
correcciones primarias
corrección de rangos (niveles / punto neutro)
el contraste luminoso
el rango dinamico
los bits, mitos y realidades
herramientas de medicion
herramientas de correccion
corrección de dominantes de color (balance de blancos)
el color
ajustes secundarios
ajuste selectivo de zonas y tonos
herramientas de seleccion
creacion del look
analisis de imagenes
herramientas de manipulacion
varios
el entorno de trabajo
calibración e iluminación. cartas de color. visionado
grabar para etalonar y etalonar lo grabado
niveles de broadcast y convenciones

Duración:

El taller tiene una duración de 20 horas. Se hace una pausa para comer de 14:00 a 16:00

• Generalitats del model TCP/IP (dia 1)
• Dispositius de xarxa (día 1)
• Capa d’accés a la xarxa: Ethernet (dia 2)
• Capa de xarxa: Internet (dia 2)
• Capa de transport: TCP i UDP (dia 3)
• Protocols (dia 4 i 5)

Abdul Pallarès és tècnic de sistemes, xarxes i seguretat i especialista en GNU/Linux amb més de 10 anys d’experiència en totes les àrees tècniques de l’informàtica. Ha sigut membre fundador d’ Indymedia Barcelona i de Riereta.net a més de col·laborar en altres projectes i treballar en diversos perfils tècnics empresarials, dedicant el últims anys a la seguretat informàtica.

Taller bàsico de redes, modelos TCP/IP, ethernet, internet, TCP/UDP, protocolos.
El taller adaptará el nivel al de los de los talleristas y a sus inquietudes.
• Generalidades del modelo TCP/IP (día 1)
• Dispositivos de red (día 1)
• Capa de acceso a la red: Ethernet (dia 2)
• Capa de red: Internet (dia 2)
• Capa de transporte: TCP y UDP (dia 3)
• Protocolos (dia 4 y 5)

¿Para quién está pensado el curso?

El curso está pensado para proveer a montadores profesionales y amateurs de video y cine digital de los conocimientos y herramientas necesarios para editar obras audiovisuales con Blender y otras aplicaciones de software libre.

No es necesario ningún conocimiento anterior de Blender, si bien es recomendable tener un poco de experiencia con algún otro programa de montaje profesional, ya sea con avid, premiere, final cut, kdenlive o cinelerra.

Python es un lenguaje sencillo y asequible para cualquiera que haya programado un poco con algún otro lenguaje. Y gran parte de lo que se hace en el taller son sencillas manipulaciones de scripts. No hace falta ser un experto programador, de hecho, el profesor del taller esta lejos de serlo 😛

En el curso se facilitará a los alumnos la orientación para continuar aprendiendo con blender y python, asi como buscar ayuda y documentación en la comunidad, que es sin duda uno de los puntos fuertes de Blender.

Contenido del taller

1 Cuestiones básicas de blender, gestión de archivos y codecs

Blender básico, orientado a objetos
Lo que NO se puede hacer en blender
Gestionar un proyecto I (render output y rutas relativas)

Aplicaciones: kino, kdenlive, openshot, cinelerra
Herramientas: avidemux, ffmpeg, imagemagik, gimp, inkscape
Notas sobre el sonido (audacity y demás)
La guerra de los formatos y los codecs, secuencias de imagenes, mjpeg o h264?

2 Edición de video en blender. VSE

2.1 UI (interfaz de usuario) básica
Sequencer y timeline (strips y marcadores, start y end, uso del HOME)
Strips, metas y handlers
Strip de video y audio

2.2 Herramientas básicas

Selección con A, B y a la derecha e izquierda
Selección por tipo de objeto
Modos de corte hard y soft, startframe y duración
Fundidos y cortinillas
Dopesheet y curve editor (animación y keyframes)
Speed control (alterando el framerate)

2.3 UI avanzada
Addons para el VSE
Gestionar un proyecto II (script Recursive Loader)

2.4 Técnicas de edición
Edición con 1 ó 2 ventanas
Editar con escenas (instancias)
Posibilidades de edición del sonido

3 Técnicas extras

Multipantalla y multicámara
Crear máscaras, rotoscopia y composición en el VSE
Corregir y retocar el color
Componer por nodos
Intro a la programación en python
La consola

Duración:

El taller tiene una duración de 20 horas. Se hace una pausa para comer de 14:00 a 16:00

La inscripció del taller són 50 euros i el cost del material electrònic són 20 euros.
El preu total del Taller són 70 euros.

Día 1 – Electrónica básica – Teoría: Estudiar los componentes pasivos/activos (resistencia, bobina, condensador, alimentación) / Semiconductores (integrados y transistores) / Leer un esquema / Ley de Ohm (noción tensión, corriente y resistencia).

Día 2: Uso del multimetro / Que es un circuito impreso (fabricación, montaje).

Día 3: Aprender a soldar / Presentación de los recursos disponibles en Internet / Presentación de circuit-bendings.

Día 4 y 5: Realización y montaje de kits. (AtariPunkConsole, videojuego PONG)

Axel Guillaumet, enginyer electrònic nascut a Dijon (França), investiga i desenvolupa projectes de recerca d’electrònica, com el GenVJ, impressores i talladores làser, és membre de Telenoika i administra Hypernoika, http://hypernoika.cc

Durant el curs tractarem conceptes bàsics d’àudio imprescindibles per poder treballar amb qualsevol «DAW» i per realitzar mescles d’àudio.

Explicarem i usarem tots els paràmetres de processadors de dinàmica i de temps i els tipus que hi ha i aprendrem a interpretar els diferents sistemes de medició existents.

Parlarem dels diversos tipus de sistemes de monitoratge, de l’equilibri en la cadena d’àudio, i de les classes de sala de control que habitualment podem trobar en els estudis de gravació i mescla professionals.

Es donaran consells pràctics d’acústica i sonorització d’espais.

Investigarem en les tècniques de gravació i de mescla utilitzades en varis estils de música i en les corbes d’ equalització més habituals en la indústria musical. Aprendrem a escoltar i a valorar tots els processos en la mescla.

També explicarem conceptes bàsics de Mastering.

El curs tindrà 2 sessions de pràctiques a un estudi professional (INA MASTER SUITE) on els alumnes realitzaran una mescla d’una cançó de música electrònica i d’una cançó d’un grup de música gravat prèviament amb micròfons.

Objectius:
-Aprendre les normes bàsiques de l’harmonia per acords.
-Aprendre a reconèixer auditivament intèrvals, modes, escales i compassos.
-Conèixer els graus tonals i utilitzar-los per les composicions.
-Aprendre a generar sons i ritmes adecuadament, així com melodies, línies de baix i acompanyaments.
-Aprendre a estructurar les composicions.

Públic al que va dirigit:
Persones amb interès per la música que ja desenvolupin algun tipus d’activitat musical i que desitgin introduir-se o ampliar el seu coneixement en harmonia i en composició.

Material:
Cada alumne ha de portar el seu ordinador portàtil i uns auriculars, així com una tarjeta de so i un teclat MIDI, si és que en tenen.

Temari:
-Classe 1: Lectura, xifrat, intèrvals I, Acords I, escales I
-Classe 2: Intervals II, Acords II, escales II, Graus tonals I
-Classe 3: Graus tonals II, seqüencies d’acords, fonts sonores
-Classe 4: Composició: estils, ritmes, linies melòdiques i de baix
-Classe 5: Estructures

Contingut del taller:

1- Conceptes i coneixements bàsics d’una producció musical
1.1- llenguatge MIDI
1.2- Pluguins VST/DX/RTAS
1.3- Targetes de So
1.4- Tipus de connexions
1.5- Formats d’audio

2- Configuració de preferències d’àudio

3- Conceptes Ableton Live
3.1- Live Set
3.2- Vistes de treball
3.2.1- Vista Arrangement
3.2.2- Vista Session
3.2.3- Vista Clip
3.3- Warping

4- Creació de pistes Àudio

5- Creació de pistes MIDI
5.1- Controladors MIDI

6- Efectes de so

7- Gravació de pista Àudio/Midi
7.1- Routing d’entrades i sortides

8- Quantització

9- Principis bàsics de Mescla

10- Realització d’un tema musical en comú

K-sero

Sergi Casero aka K-sero (Barcelona 1979). Dj, productor y compositor musical autodidacta, empieza su carrera tocando la guitarra en grupos de ska, punk y hardcore melódico. En el 2000 aparca los amplificadores para dedicarse a las sesiones electrónicas. Como Dj fue residente en la discoteca Bakomba (Lleida), y miembro fundador del colectivo de artistas NoSoloTechno, dedicado a la realización de fiestas libres y festivales de electrónica. En el año 2002 entra formar parte de la Asociación Cultural Telenoika, gracias a la colaboración de NST en el festival VIDEA02. En el 2003 empezó a producir música electrónica con ordenador y entra a formar a parte del grupo Katamaran. Seguidamente, crea el conjunto audiovisual Los Subwoofus, con más de 40 conciertos y 3 discos publicados bajo licencia libre Creative Commons.

Desde el 2010, colabora como artista de la marca japonesa KORG, participando en el festival SONAR de Barcelona, realizando una demo y un live con productos de KORG.

Con Telenoika esta inmerso en el proyecto Mapping, realizando la composición y producción sonora para cada espectáculo.

Actualmente esta inmerso en 2 proyectos de directos audiovisuales Kashba y K-sero Hibrid DjLive. El grupo Kashba de trip-hop, está formado por tres miembros de la Comunidad Audiovisual Telenoika: Babi-o (voz), Proletari Arts (video) y K-sero que aporta las bases rítmicas, los teclados, scrach y utiliza el Wavedrum de KORG como instrumento característico de Kashba.

En el directo K-sero Hibrid DjLive, utiliza Ableton Live y el nuevo Launchpad para realizar un híbrido de sesión de Dj y un live con producciones propias. Un directo donde fusiona música electro, breakbeat y techno con un estilo fresco y contundente.

http://www.myspace.com/ksero
http://www.myspace.com/kashbaa

Taller bàsic de mapping de vídeo

[Impartit per Omar Álvarez]
#Dates: del 18 al 22 de març 2013 de 18h a 22h
#Inscripció tancada: 50€ (20h = 5 dies x 4 hores)

Es requereixen coneixements d’edició i creació de vídeo en 2D i/o 3D.
El video Mapping és una de les més noves tècniques de creació audiovisual digital, basada en ajustar de manera precisa la imatge de vídeo a un objecte, superfície o volum. Dins d’aquesta tècnica, la més coneguda i demandada és la del Mapping Building o Mapping Arquitectònic.

Taller de visualització de dades

[Impartit per Oscar Marin]
#Dates: del 11 al 15 de març 2013 de 18h a 22h
#Inscripció tancada: 50€   tallers@telenoika.net
#Lloc: C/ Sant Pau, 58 – 08001 Barcelona

Taller de Visualización de Datos impartido a partir de ejemplos prácticos.

El objetivo del curso es sentar las bases para poder ejecutar visualizaciones interactivas en D3.js y Leaflet.js (mapas).

Se introducirán los componentes HTML5 necesarios para poder abordar las librerías (Javascript, CSS y SVG) para posteriormente realizar ejercicios prácticos. Se proveerá a los talleristas los datasets necesarios para llevar a cabo todos los ejercicios. 

Dado el carácter práctico del taller, los talleristas deberán estar familiarizado con algún lenguaje de programación (no necesariamente los del curso). Se trata de hacer para aprender y no al revés.

Este taller es el segundo de los dos talleres que efectuaremos sobre datos. La semana anterior (del 4 al 8 de marzo), se realizará el primero: el taller de Mineria y Analisis de Datos.

Taller de mineria i anàlisis de dades

[Impartit per Oscar Marin]
#Dates: del 4 al 8 de març 2013 de 18h a 22h
#Inscripció tancada: 50€   tallers@telenoika.net
#Lloc: C/ Sant Pau, 58 – 08001 Barcelona

Taller de Minería y Análisis de Datos impartido a partir de ejemplos prácticos. Daremos una introduccion / repaso a los lenguajes Python y R, con ejercicios de asentamiento intercalados.

Posteriormente se enseñará como explotar el API de Twitter y otras técnicas de adquisición, como el webscraping, Open Data, etc..

Por último, se realizarán ejercicios de análisis, que incluirán el análisis de coocurrencias (redes), minería de texto (sentiment/mood analysis) e instrumentos estadísticos como histogramas y regresiones. Dado el carácter práctico del taller, el alumno deberá estar familiarizado con algún lenguaje de programación (no necesariamente los del curso). Se trata de hacer para aprender y no al revés.

Este taller es el  primero de los dos talleres que efectuaremos sobre datos. La semana siguiente (del 11 al 15 de marzo), se realizará el segundo: el taller de Visualizacion de Datos.

Taller de Tècniques 3D amb Blender per a iniciats

[Impartit per Raimon Guarro]
#Dates: del 13- 17 febrer de 2013 de 18h a 22h
#Inscripció oberta: 50€  tallers@telenoika.net
#Lloc: C/ Sant Pau, 58 – 08001 Barcelona

Aquest curs va dirigit a persones que ja saben fer servir Blender a nivell bàsic i que volen aprendre algunes tècniques més avançades del programa. Treballarem qüestions d’il·luminació, l’ús d’alguns modificadors, sistemes de partícules tipus pèl, materials avançats i eines de postproducció.

Exemples curs Blender Telenoika febrer 2013 from Raimon Guarro i Nogués on Vimeo.

TEMARI

Mòdul 1 (4 hores)
Objectiu/exercici: Creació d’un paisatge muntanyós
Continguts:
–ús d’addons per a generar geometries, paisatges muntanyosos en aquest cas concret
–setup d’il·luminació d’exteriors i teoria bàsica del color i la llum en el render 3D
–setup de materials complexos via nodes

Mòdul 2 (4 hores)
Objectiu/exercici: afegim plantes i pedres a l’exercici anterior
–ús de sistemes de partícules per a generar elements tipus gespa
–ús de modificadors per a l’edició versàtil i no destructiva de geometries
–altres tècniques de modelatge per a ja iniciats en els procediments bàsics

Mòdul 3 (4 hores)
Objectiu/exercici: Assignació i creació de materials per a pedres, plantes i altres elements.
–tècniques bàsiques de texturització UV
–ús de materials tipus strand
–fakes diversos per a estalviar recursos de càlcul informàtic

Mòdul 4 (4 hores)
Objectiu/exercici: Iniciació de la fase de decisions per al render
–principis del compositing utilitzant l’editor de vídeo de Blender: màscares, canals alfa i altres
–render per capes i altres opcions 2.5D a través del compositor per nodes
–fakes de segon nivell (postproduïts) per a l’optimització del càlcul, amb el compositor per nodes

Mòdul 5 (4 hores)
Objectiu/exercici: Finalització de la fase de decisions per al render
–ús del compositor de nodes per a l’addició de (d)efectes òptics
–consideracions per al render de vídeo
–conclusions i atenció a casos particulars dels participants com a casos d’estudi a classe

Links d’interès:

http://www.blender.org

http://www.blendernation.com

http://wiki.blender.org/index.php/Main_Page

http://www.blenderartists.org/forum

Raimon Guarro i Nogués

Sóc llicenciat en Belles Arts. Em defineixo com a artesà de la imatge digital, la qual cosa vol dir que entenc la creació digital com una cosa en què és clau el control del procés; com una artesania actualitzada. Em dedico tant a la creació d’imatges com a la docència de les eines que ho fan possible. Treballo quasi exclusivament amb programari lliure i miro de col·laborar en tot allò que signifiqui una promoció del seu ús.